Remix 就是把别的歌曲中的元素重排，当然也会添加一些自己的音乐素材，最后混音成为一首新的曲子，可以改变曲风、节奏等。

歌曲的元素就是各个声部，不同乐器录制的素材、以及人声。制作 Remix 就是把这些东西打乱成一个个 Clips，然后按自己的想法拼贴成一首新作品，或者利用你想要的 Clips 到自己的曲子中成为新的作品。

条件：你需要一个制作动机、必备的软件（DAW：Protools、Cubase、Live 等等）、以及硬件（电脑、音频接口、midi 键盘控制器等）、原曲素材（最重要的）。

步骤：以常见的电子音乐为例，声部分为 Drum、Bass、Lead、Vocal、Fx（Effects）等等，听多了就会发现这个规律。

所以你需要先制作一段鼓循环音乐，Drum Loop 作为基调和开始；

然后添加低音部分 Bass 伴随 Drum loop 产生韵律和感情色彩；

然后添加高音部分的主旋律 Lead，一般在高潮响起；

适当点缀人声 Vocal；

其中 Fx（Effects）是一首曲子中起到转换作用的声音或特效，比如进入高潮时逐渐提速的音频特效。

（只举个例子，实际曲子中没限定那么死，Vocal 、Bass 也可以作为主旋律。）

总之，如果你在以上声部中使用了别人曲子中的片段作为素材，尤其是主旋律，那你的曲子就可以称作一首 Remix。

你其实重点关注的是“采样”，把原曲中你想要的片段拿出来，然后用到自己的电子音乐作品中。

现在有两种方法得到：

1、唱片公司内部的分轨文件，音乐人需要大量文书工作、律师、巨额金钱和善解人意的唱片公司；

2、用采样器、音频处理软件，对歌曲的发行版本进行处理，如 @老陈 所说，各种方法提取出你想要的声部，技术要求高、耗时长（有的音乐人会花 8 个小时以上处理素材以得到想要的效果）、有版权风险。

下面摘段来自《电子舞曲手册》——Rick Snoman 的内容：

”舞曲一直都是建立在采样的基础上的，1969 年 The Winstons 发行了一首“colour him father”。唱片 B 面有首“Amen Brother”，这首歌有一段长度 6s 的鼓独奏，之后被命名为“Amen break”。20 世纪 80 年代的音乐采样器上市之后，越来越多的唱片使用了 Amen Breaks。更重要的是，Breakbeat 和 Jungle 的演变（抛开其众多曲风分支）都是来自这段 6s 的 Break。制作人们大胆发挥采样器的能力，对这段 Loop 不断裁切并打乱顺序创造新节奏，真的造就了一种文化。

如果这段 Break 也要收到当今版权法的保护，那么现在很多音乐，如 Breakbeat、Jungle、Techstep、Artcore、Drum n‘Bass 很有可能根本不会出现。

随着唱片公司和音乐人不断在版权上施压，现在使用素材越来越拘束。

如果没有来自过去的赐予和进步，自由的创造力将被扼杀，这样我们的文化进步只能更缓慢。“