首先需要说明，这个问题问得并不十分准确，其实大家平常更多听到的应该是这样一句话：“拳头是一家被游戏耽误的音乐公司。”

这个梗，据我所知，其实来自于暴雪粉对暴雪的那句调侃：“暴雪是一家被游戏耽误的电影 /CG 公司”。

众所周知，对暴雪的这番调侃，和那句“十年做游戏，九年做 CG”的调侃是一样，都是对暴雪在 CG 制作上近乎执拗的坚持，和其在 CG 制作上所表现出的、极高的艺术水准。

所以，如今既然有这么多人会调侃说拳头是“被游戏耽误的音乐公司”，很显然，说明在这些人心目中，对于拳头在作品内外所表现出的音乐水准是有着很高评价的。而这种高评价的原因，个人觉得有以下几个层面：

其一，是拳头在原创音乐的数量和创作密度上的恐怖：

拳头迄今为止仅正式发行过 LOL 这一个大型游戏（那种近乎彩蛋的小游戏和情况尚不明朗的手游当然不作考虑），但根据统计，他们成立至今发布了 200 多首原创音乐作品，这还不包括与林肯公园等知名乐队合作的一些作品，其产量、涉猎风格、应用范围、投入程度、发片频率都相当惊人——横向对比，只有持续砸钱做 3A 的育碧动视 EA 之流能与之相比，然而考虑到各自游戏作品的数量，LOL 这个非 3A 游戏竟然在原创音乐数量上碾压了那么多 3A 大作你敢信……（即便把 LOL 按照类似 WOW 的网游标准，将每个赛季视作一个 DLC，然后把 200 多首音乐平摊到每个年份，也足够惊人了）

其二，拳头在音乐制作上的专业性也毋庸置疑：

首先是拳头内部有众多来自专业音乐领域的杰出人才，在游戏开发和运营当中担任重要职务，对产品和拳头的各种对外活动影响很大。（之前几次交流中直接和间接了解到不少信息，很多其实也是从领英和 ins、FB 可以了解到的）

比如 Viranda Tantula，拳头总部的创意制作人（Creative Producer），同时也是非常专业的音乐人，在拳头，他主要负责艺术家关系引导，歌曲制作和各种视频制作，参与的主要作品包括一系列英雄主题曲，如金克斯（Get Jinxed，我个人最喜欢的英雄主题曲之一）、阿木木、卢锡安、娑娜（DJ Sona 系列）等等。

其次是拳头对音乐人才的重用提拔甚至有些不像是一家游戏公司。

比如迈克·皮特曼（Mike Pitman），从事过很多音乐相关工作，担任过鼓手，吉他手，做过流浪音乐家，也参与过很多大型项目的自由音乐创作，但和游戏行业并没有什么交集，如今却是拳头英国分公司重要的音乐作曲家，参与过第二张《五杀乐队》专辑中的《不灭之握》（Grasp of the Undying）这首歌曲的制作，还参与了包括 2017 年季中邀请赛，洲际赛，季中赛等等赛事活动的音乐制作——要知道，这样的人在育碧之类的公司，可是不太容易找到像样职位的（育碧相关职位基本都要求有比较正式的游戏、影视项目经验，招聘流浪音乐家进公司这种事闻所未闻）。

第三，是拳头对音乐的态度：

就像所有 3A、准 3A 大厂都做 CG，但为什么偏偏只有一个并不制作 3A 的暴雪被捧上神坛？原因在于暴雪的 CG 从技术上来说未必是真正顶尖的（这方面，育碧的各种软硬件条件才是让人羡慕），但他们对于打磨 CG 的态度却是很多 3A 大厂都未必及得上的，比如 OW 的英雄故事系列，制作技术上来说基本就是游戏引擎输出的实时演算动画，但看过这个系列，尤其是堡垒那一章之后，相信没有人不为暴雪的 CG 艺术折服吧？

同样的，拳头其实也只不过和这个世界上很多优秀的游戏公司一样，拥有一群专业的音乐人才为自己的作品打造原创音乐，甚至就主要音乐制作人在音乐圈内的名声、层次来说，拳头都不算是顶级的（毕竟不像有些大厂那样动辄就是一些拿过各种大奖的作曲家担纲，就连不入很多 3A 拥趸们法眼的暴雪，其前音乐总监也是艾美奖拿到手软的 Russell Brower 啊……），但拳头在制作音乐上从来是“少一事不如多一事”的态度。

出新英雄？来首音乐！搞比赛了？来首音乐！出新地图 / 乱斗模式了？来首音乐！要参加展会了？来首音乐！再加上和林肯，和 VGL 的各种合作，再加上现在快成虚拟偶像的“五杀乐队”，还有马上要在水立方办的英雄联盟音乐节……拳头确实没有 3A 大厂那种玩命砸钱养作曲家的习惯，但他们胜在什么时候都想着给自己的用户源源不断地带来原创音乐。

关于拳头音乐制作的背后故事，不妨可以看看他们的官网这篇介绍：
https://www.riotgames.com/articles/20150128/1651/go-behind-music-league-frequencies

最后，是拳头在音乐方面的开放性和包容性：

原本这个回答只打算写到上一条的“态度”，因为开放包容也是一种态度，但考虑到游戏音乐这个领域的特殊性，我也就再多说几句个人的看法。

拳头对于游戏客户端内，以及重大场合所使用的主要音乐（各种 BGM，各种开场乐等），和其他任何一线厂商一样严谨，每首曲子不仅要有极高的艺术水准，同时风格、旋律、节奏还要十分贴合所使用的环境（比如之前无限火力模式的一首 BGM——《Welcome to Planet Urf》，从前奏的管乐与号角般的海牛叫声，到中段由电音不断交织所营造的那种未知丛林般的氛围，再到由慢渐强的高频集中带来战斗的紧张感，这绝对是一首适合无限火力模式的音乐，也难怪好评如潮）。

不过，对于游戏客户端之外的音乐，拳头的态度就明显要开放许多，而不像日本、欧洲一些厂商，对于音乐的使用，音乐创作的风格有着各种条条框框的限制。

例如，LOL 在中国区合作周杰伦创作的主题曲，就是一首明显符合国内用户偏好的曲子，典型的杰伦风格，而像是最近 S7 的“绽火·狂澜”专辑，就包含了萧敬腾、南征北战和大新鲜乐团的曲子，貌似还会收录玩家的创作进去（如果你了解日本公司就会特别理解这一点……想自由创作还收录到官方专辑里？没门！）

你可以说拳头的这种开放包容，是由于他们的网游厂商定位以及出于对迎合不同地区用户的需要，但你无法否认，这样的做法，带给用户的是实实在在的、合乎自己兴趣的音乐。

以上